Une nouvelle pièce de design n’est pas juste une autre pièce de design. Derrière sa fonction se cache sa signification, son âme et une autre raison d’être… : c’est la première pensée qui nous vient à l’esprit en découvrant le travail de Jeff Zimmerman et Rogan Gregory. Les deux artistes ont rejoint la grande famille des décorateurs et artistes présentés sur The Invisible Collection, et exposent leurs meilleures œuvres dans le tout nouveau showroom privé de Londres.
Chez les deux artistes, nous avons immédiatement perçu l’extraordinaire niveau de réalisation de chaque pièce : l’incroyable travail artisanal, la qualité des matériaux utilisés, la complexité des formes… Nous avons reconnu les pairs des décorateurs du site dans le travail de ces artistes avant même de comprendre pourquoi nous l’aimons.
C’est sans doute l’objectif principal de l’art en général, une passion inconditionnelle pour le Beau.
Verre hypnotisant
Artiste maître du verre, Jeff Zimmerman appartient au groupe des artistes contemporains qui utilisent des matériaux anciens comme expression plutôt que comme une fin en soi.
Ses sculptures et ses pièces fonctionnelles relèvent d’exploits techniques dans le traitement et la transformation du verre – la façon dont il oscille entre le solide et liquide, ses qualités tactiles, sa nature mouvante tandis qu’il fond toujours… – pour évoquer une dimension où les choses qui arrivent peuvent être ressenties mais pas forcement définies.
Sa signature de formes organiques est intensément colorée mais douce, mystérieuse mais accueillante, inquiétante et familière à la fois.
Œuvres inspirées de la nature, elles résultent de la poussée, le tirage, l’égouttement et le filage, c’est-à-dire les gestes très physiques grâce auxquels elles ont pris forme : Zimmerman utilise ce processus pour suggérer la mutation du monde autour de nous. The Invisible Collection a sélectionné plusieurs de ces pièces emblématiques pour son showroom londonien.
Pierres à formes changeantes
Rogan Gregory – consultant en design pour les marques de luxe- utilise une approche unique pour mixer sa vision sculpturale avec l’énergie de la rue new-yorkaise, une approche dont la sensibilité puise dans le design, l’architecture et la science. Grâce à un travail de recherche et d’implémentation très rigoureux, Rogan a créé des textiles techniquement révolutionnaires et a littéralement construit des vêtements,tandis que son approche pour habiller des formes l’a établi comme pionnier d’une nouvelle génération.
Rogan a passé la dernière décennie à créer un vaste corpus d’œuvres, principalement sculptures et peintures. L’objectif de son travail étant toujours de montrer son intérêt pour les formes naturelles, l’écosystème et l’évolution de la biologie. Sa collection de sculptures commence toujours avec l’idée de la procréation et de la division des cellules, menant à un nombre infini de combinaisons.
Depuis son studio de Montauk, dans l’état de New York, où il travaille, Rogan rappelle qu’il aime “utiliser une approche méditative à la résolution d’une forme ou une combinaison de formes”.
Il travaille principalement avec des pierres naturelles, et plus particulièrement avec l’albâtre gypseux. The Invisible Collection a sélectionné quelques unes de ses merveilleuses pièces pour les présenter à Londres.
Credits R&Company
